□□宗佳

    2011年，中国嘉德春季拍卖会当日，顾景舟、韩美林合作的“提梁盘壶”以1150万元摘得近现代及当代紫砂桂冠。此壶1988年由韩美林设计、顾景舟制作，直线与弧线交错运用，转折处明快流畅，提梁及盖的设计新颖、大方、突出，整体制作形成圆中有方、方中带圆的构图特色，壶身刻有篆书“两三点露不成雨，七八个星犹在天”之铭文。尽管精美绝伦，这个1150万元的价格还是惊了众藏家。有不少从外地赶到京城的拍卖公司人士感叹，艺术品价格的翻涨之势实在过于勇猛，以至于自己成了“打酱油”的，根本买不到东西。

    不过，与很多人收藏紫砂壶只是为了“投资”相比，家住南京成贤街的“老壶痴”王明哲，收藏紫砂壶就绝对是一种发自内心的喜好，老人是古玩市场的常客，只要见到紫砂壶都要端详一番，为数不多的私房钱几乎都花在上面，学费也交了不少，收藏的紫砂壶有上千只，放满了家中的每个角落。在他眼中，他的所有藏品不管出身是否名贵，都是自己的“孩子”，他每天会用大部分的时间来照顾这些“孩子”们，俗称“养壶”。王明哲说，紫砂壶原料是陶土，又经过高温烤制，最初会带有火气和土味。但玄妙的是，只要经过日复一日的茶汤滋养，紫砂壶会逐渐出现温润如玉、色泽饱满的“包浆”，看起来非常有质感。“每天用壶来泡茶，或用毛巾蘸茶水擦，或直接用手抚摸，都是养壶的好办法。”不过这个过程是急不来的，王明哲长年累月地养壶，老人一双手布满了老茧，光擦坏的毛巾就有几十条。

    真正收藏紫砂壶的人认为：紫砂文化博大精深，收藏紫砂壶要刻苦钻研，不能一味抱着拾漏发财的浮躁心态，否则根本不配收藏紫砂壶。

    收藏紫砂壶之趣

    中国，素有茶的故乡之称。中国的茶叶文化源远流长，拥有着悠久的历史和浓重的人文气息。茶具作为茶文化的物质载体，是茶文化主体的体现，而在我国最闻名的就是紫砂壶。

    紫砂壶属于陶和瓷之间，为半烧结精细特殊陶器，表里都不上釉，壶的砂质中有肉眼看不到的气孔，既不渗漏，又有良好的透气性。夏季使用，好比土冰箱，存茶过夜，不起腻苔，不易变馊。冬天用沸水冲茶，或置于火炉上炖茶，都不易炸裂，更妙的是砂质壶壁能吸附茶汁，蕴蓄香味，久经使用，壁内积聚“茶锈”，即使不放茶叶冲水，也有余香，这是紫砂壶非常实用的一面。

    紫砂壶又有其非常高的艺术价值。从明代开始，紫砂壶就一直得到历代名人雅士的追捧，赋予紫砂壶很高的艺术元素在里面，在小小的一把紫砂壶上面可以将诗、书、画、印、雕塑等等艺术元素融入里面，这已经远远超出一把壶的实用功能，已经提升到比较高的艺术品和收藏品的层面。从历史上看，不少著名的文化人、诗人、学者、书画家、名人，都曾以各种形式参与紫砂壶艺的创作，并在每一个历史时期影响着紫砂壶艺的发展，如董其昌、陈鸿寿、吴昌硕、吴大澂、蔡元培、黄宾虹、吴湖帆、李可染、启功、吴作人等等，不胜枚举，所以紫砂壶有非常高的收藏价值。

    收藏紫砂壶之趣，在于体会其“书卷气”——紫砂壶堪称中国文化一大艺术瑰宝，蕴含着中国传统文化与精神。文人雅士对于壶的喜爱是显而易见的，不但是陶冶情操，享受生活，更是自己品质生活的提高。譬如有一古传茶壶盖上印有“也可清心”四个字，因为茶盖是圆的，四个字均匀地排列，人们在品茶时，可欣赏到壶盖上字的制作意趣。它有多种读法，如“也可清心”、“可清心也”、“清心也可”、“心也可清”，当人们在“把玩”这个古紫砂壶时，能够体会到的中国传统文化非常博大精深的境界。

    养出壶的精气神

    紫砂壶因其材质的特点，表现出一种其他器皿所无法企及的优点，那就是它与使用者能进行感情交流，对它倾注的感情越多，它对你的回报也越深沉，越发可爱，光润古雅。所以说，好茶壶不要束之高阁，而应该经常使用把玩。明人周高起说：“壶经用久，涤拭日加。自发黯然之光，人手可鉴。”这句话，实际上是用壶、养壶的根本之法。

    真正的好壶，仅仅是泥好，工好，款好还不够，还必须通过“养”，所谓“玉不琢不成器，壶不养不出神”，紫砂壶只有多用多养才能出神。所谓养壶就是指紫砂壶在经过一段时间的使用和保养之后，在表面呈现出如玉的光泽。这种光泽由内而外，幽亮内敛，有古朴高雅的气势。用紫砂壶泡茶之前可以先用热水冲洗一下，醒醒壶，让紫砂气孔预热一下，有利于吸收茶水，洗茶的水用来淋壶，淋上茶水之后，用软毛小刷子或者专用的养壶笔刷一刷，让茶水在壶身分布更均匀，同时也防止了茶水中的杂质和茶垢在壶身堆积，堵塞气孔。