《中流砥柱群峰环卫》刘坚　作

　　我从小写意传统山水画起，前后画了十多年，也颇有收获，得到朋友的肯定。有人说，现在画这样画的人少了，看了，让人眼睛一亮。我也觉得画中国的山水画，确实应从这方面画起，练基本功，学前人的构图、用笔，体悟中国画的天人合一、空灵放下和中正平和的传统。坚持下来，收获多多。

　　在这个基础上，近几年来，我以中国传统小写意山水画为基础进行放大——布局放大，笔意放大，就开始了大写意焦墨山水画的探索。画4尺整张、6尺整张，画竖4米横2米的，画近50平方尺的，觉得笔墨淋漓、气势如虹，能表达心中之气，还可将书法中的意境与山水画相融，时觉有创新之喜悦。

　　近代画焦墨画的，一是黄宾虹先生，特别是他晚年，眼睛不好，更重焦墨染色，朦胧中透出层次和厚重，很有余味；二是张仃先生，用焦墨写生，将中西方的绘画融为一体。艺术的生命力在于创新，在于个性。但这种创新和个性又是有继承的根基，有文化内涵的，不是为标新立异而标新，否则无味而浅薄。

　　我画焦墨山水画，用书法之意，力求线条的自然流畅，雄壮有力，抑扬顿挫。注意处理好黑白灰之间的对比关系，无色胜有色，往往呈现特有的中国哲学的意境和美感。

　　画面除少数必要的满之外，都要有留白，留白更能体现焦墨山水的对比和意境，看了心境舒服，有空灵之感。焦墨山水的静气，是我在作画过程中努力追求的。

　　清代恽寿平曾讲，画之最高境界乃是静气。若得静气，首先是心要有静的境界，再则是笔性要沉稳，动静结合。浮躁之心，必是浮躁之画。

　　艺术，绘画，要打动心灵、陶养心性，关键是追求有深层美的意境。

　　画大写意的焦墨山水画时，画农韵之美，画绿水青山就是金山银山；画南国之春；画黄土高坡等等。在这个过程中，渐渐地让自己也陶醉其中，出现了由画山水的意境，到心中的意向通过山水抒发的感觉。悄悄地去实现一个画写意山水到意向画山水的转变。

　　为此，近一两年，我画了《中流砥柱群峰环卫》《蛰龙已惊眠》《一啸动千山》《一股清流从天降》《山水相绕似太极》等画作，亦是通过山水画表达我心灵意向的体悟。

　　写意山水重在表现山水的可观之意；意向山水偏重表现心中的感悟之意。本质上乃天人合一也。

　　（本文作者为原国务院扶贫办主任、原农业部副部长）