“东方插花是不对称的平衡构图，主要讲究视觉平衡，我们用解构的方式来说明”，伴着悠扬的轻音乐，已经近80岁高龄的中国插花花艺资深大师蔡仲娟站在讲台上演示作品技法，讲台上的5个黑色花器中只有第一个是完整作品，后面四个都是第一个作品的解构???主枝、焦点花、叶材、辅材分别独立插在花泥上，“1+4”的方式清楚地展现作品的制作过程。这是11月28日至12月3日，在浙江嘉兴神润斋（天香花苑）花卉文化基地课堂上的一幕。由山东济南乃夫插花职业学校和浙江天香花苑共同主办的“2013蔡仲娟教授中国传统插花艺术讲座”，吸引了来自北京、山东等10余省市的40余名花艺师。据了解，该课程是蔡仲娟告别讲台5年后再次登台讲授传统插花，十分珍贵。
　　由于此次前来学习的学员大多来自花店，因此蔡仲娟没有拘泥于东方插花的高深理论，而是将传统插花对花材的考究、意境内涵的追求都融入到实际操作中，并将其与花店经营结合在了一起，使现场的花店业者受益颇丰。
　　东方插花对花材的要求严格，然而蔡仲娟却选择了花店业者触手可及的花材进行示范操作。篮花作品“独听天外音”跳脱常规使用的枯枝、青竹，选择了朱蕉、绣球、芒叶等花市常见的花材进行制作，作品线条优美，韵味十足，在逢年过节时可为花店带来很好的利润；瓶花作品“秋来枝头闹”更是简约???一根火棘枝条、三朵黄菊、几片八角金盘再辅以少许红豆，看似简单的花材通过设计与构图，让作品饱满而富有生机，加之气韵灵动、色彩明艳，十分符合企业花礼的要求，现场不少学员表示这样的设计完全可以直接用在公司的前台。蔡仲娟还强调，许多花材可以反复使用，在不同设计中能够营造不同的视觉感受，比如线条美感十足的银柳、颇具可塑性的红掌等，都可以根据作品而自行调整。同时，蔡仲娟非常重视节约花材，在修剪雪柳枝条时，她反复比较后，将多余的枝叶修剪下来，却没有放入垃圾桶里，而是小心地放置在操作台的一侧，“被修剪下来的枝条，虽然不能用在这个作品里，但却可以用来制作其他作品”，她传达的理念是：节约是花店赢利的重要法则。
　　在为期6天的课程里，蔡仲娟共制作了20个示范作品，她在制作过程中与学生共同探讨枝条的修剪，分享六种瓶器插作时不同的造型与插作方法，同时，为了让学员们深入了解和感受中国传统插花，还在晚上开设了诗词书画等课程，让大家从传统文化上感悟东方插花的意境。
　　学员们从蔡仲娟的授课中，还学习到勤勉、严谨的做事态度。作为组织方之一的袁乃夫也深受感动，他表示明年将继续开办中国传统插花培训课程，并邀请国内名师前来授课，不遗余力地推广中国传统插花。（图为蔡仲娟在示范篮花作品）