“在我的表演专场里，我希望大家能够跳脱花材运用的传统性，注入一些艺术形式的灵魂。”曾荣获“亚洲杯插花花艺大赛”和“台湾杯花艺设计比赛”双料冠军的台湾花艺名师朱永安这样解释他将在本届零交会上的开场表演。
　　相比很多花艺表演中大面积的花材堆砌和大架构摆台，花艺师更多地是想展示在架构上加入花材的过程，而朱永安却并不十分关注花材数量和种类。在他看来，一个充满灵动生命力的花艺作品中，架构只是辅助材料，它不应占据主角的位置。“花材的开放度以及对植物美感的表现才是最重要的。”朱永安说。
　　“很多花艺从业者对于无机物材料的运用感到困难，因此一直停留在古典或田园风格里面，很难走入艺术时尚的现代感。”接到零交会的花艺表演邀请后，朱永安便与助手就表演内容和形式进行了讨论，并根据他之前在大陆教学的体会，最终以“刚柔交锋，花艺新主张”作为此次表演的主题。如题所见，材质的碰撞、视觉的冲击将是本次表演的最大亮点，当然，朱永安也希望观众能够从表演中看到，花艺师实现自我突破的重要性，因为只有勇敢尝试不同风格的碰撞，才能获得实践经验的快速提升。
　　刚与柔，是对立存在的两种不同感觉，为何要用于同一件花艺作品，并实现两者的统一呢？朱永安表示，正是因为这种对立，才会产生强烈的对比，并把彼此的个性突显出来。刚者越刚、柔者越柔，两种质感的冲击，正好可以将材质本身的特质更好地体现。“美不一定要交融，就像插花不一定要用同色系，想要嘉年华的轻快感就要采用对比的方式。”朱永安说，“材料原本就有其特殊语言，观众会从其中看到‘其刚者护卫之勇，柔者妩媚之姿’。”
　　去年7月，朱永安在福建清流教学时现场设计的作品“杜仲”就足以展现出他对各种材料的大胆运用：将杜仲树皮剪成尖角，表现刚强外表，侧面堆叠出圆弧状线条，展现其敦厚、内敛的沉稳，而中心花材则尽现柔美，这种刚与柔的撞击传达着倍受呵护的幸福感。事实上，在朱永安的许多设计中也都展现了植物的自然美学与个人创意，以及不同材质的搭配与碰撞所呈现出的另类植物美学。
　　“时尚精品包不是多用一点皮就可以多卖一点钱，它的价值还包括配件、造型和做工。花艺也同样如此，不是大量花材的堆砌就是一种美，而是用现代花艺的手法，凸显花材的个性美感。”朱永安这样说到。同时他还表示，美学已是全球共通，传统是花艺创新的后盾，只要勇于尝试就能看到不一样的花艺之美。
　　台湾花艺名师朱永安
　　枝条与兰花带来了刚与柔的视觉冲击