二十年前，一群素不相识的年轻女子，因为对美的憧憬和喜爱，汇聚在北京，跟随一位叫Rumiko的日本花艺老师，开启了她们的花艺之旅。她们中有的来自北京，有的来自中国香港和台湾，还有的来自日本。虽然语言不同，性格各异，但并不妨碍她们因花结缘。在学习花艺的过程中，她们成了志趣相投的闺蜜。她们就是真子国际花艺学院北京支部的第一批老师、Rumiko院长在北京亲授的第一批弟子。
　　说起Rumiko院长，就不能不说到日本真子国际花艺学院的创办人真子Yasuko，她们两位是婆媳关系。Yasuko是日本著名花艺大师。她1948年入门日本池坊，在京都总部师从池坊家元研习池坊花道，1952年又拜师日本茶道里千家学习茶道，1955年创办了自己的插花茶道教室。在邂逅了欧式花艺后，她开始钻研自身独特的花艺风格，将池坊最具线条美的传统立花与欧式插花的制作方法融为一体，将自己独创的时尚花艺取名为“立华调”。1990年，她参展日本“国际花艺与绿色博览会”，荣获最优秀奖。此后，她开始活跃于世界花艺舞台，巡演和授课的脚步遍布亚洲和欧洲，其中也包括中国昆明和北京。2011年，她在东京著名的历史建筑“目黑雅叙园”里举办了纪念真子花艺创办50周年花展，并将院长之位传给了儿媳真子Rumiko。
　　Rumiko出身花店世家，24岁时师从真子Yasuko学习花艺。1989年，她只身前往曼谷开办分校。在泰国期间，面对与日本截然不同的花材，经过潜心钻研，她根据不同树叶的大小、形状、颜色等，分别使用卷曲、粘贴、曲折、绑束、缠绕等技巧，创立出独属自己的花艺风格。在此后巡回欧亚各国的花艺表演授课中，她还根据不同国家的风俗和植物特征，创作具有当地特色作品的花艺作品。Rumiko院长目前除在日本真子花艺学院教授花艺之外，还经常来北京向中国会员教授由她独创的“摩登Style”课程。
　　在日本，花道是一种大众文化，是有修养女性的必修课。大多数人修习花道是将其作为一种兴趣爱好或社交手段，并借花草怡情养性，排解生活压力。现在，随着人们审美情趣和生活品质的提升，越来越多的中国人开始对插花产生兴趣。Rumiko希望以此为契机，让插花艺术走进中国的千家万户，让美丽走进每个学员的心里。
　　20年过去了，如今，在中国的第一批真子花艺的学员们都开办了自己的花艺教室，她们的教学注重花艺季节感，花艺造型清新典雅，极富线条美。真子花艺的教学理念是“守”“离”“破”。“守”即遵守，在学习的初级阶段要求学生反复练习基础造型，严格遵守教学内容。“离”即离开，经过了严格的基础训练以后，学生可以离开那些条条框框，更多利用不同的花材，叶片和造型让自己的作品更具灵动性。“破”即破除，学生完全根据老师提供的花材以及教学大纲进行自己天马行空的创作。福井宜君的作品“捻”（图3）就是她一级考试的创作作品。通过从初级到一级的学习，学员们可以完全掌握多种叶片的造型方法，胸花、肩花、头饰等设计技巧，以及室内花艺装饰、婚庆花艺装饰等造型及色彩搭配的灵活变化。张桂珍
　　供图
　　图一：真子Rumiko立华调作品。作品名为《女性》，运用椰子皮和海芋花材的曲线表现女性柔美的身姿。
　　图二：真子Rumiko立华调作品。作品名为《笛之声》，用竹筒的花器表现从竹子里吹出的植物之声。
　　图三：福井宜君作品。作品名为《捻》，灵感来源于德国的一个钢管装置艺术。作者利用钢管的笔直线条，层层相叠错落而成旋转发射的意象。