“艺术插花”对于很多人来说还比较陌生，相较在花店销售的花篮、花束等商业花礼，艺术插花意境深远、内涵丰富，其一枝一叶，通过花艺师的双手，表达着他们内心对生活的感悟：有的倡导环保，有的表现大自然的壮美，有的歌颂人间大爱，有的宣泄个人情感……它如同绘画、书法等艺术作品一样，日益受到人们的追捧。
　　从本期开始，本版将撷取世界各国知名花艺师的艺术插花精品，不定期在《花艺长廊》栏目中刊出。
　　“看水上雅夫的作品，使人想到中国的诗词，数十个字，就能道出一个含义深邃的故事，让人感觉身临其境。”水上雅夫是日本著名花艺师，这是日本著名油画家岩坂?树对他作品的评价。
　　世界上的花艺流派很多，简单地可以划分为东方式插花和西方花艺。东方式插花以中国、日本等东方国家的传统花艺为代表，西方花艺则主要以欧美国家为代表。与西方花艺相比，东方式插花注重意境和线条，这在水上雅夫的作品中得到充分表现。他的作品以自然为本，擅长表现季节、风雨、森林、瀑布、高山、流水，或是飞禽走兽，甚至抽象的时间、空气，展现大自然中若有若无、若隐若现，看得见与看不见之间的境界，并让传统的东方式插花更具时代性，更贴近现代人的生活趣味，充满了丰富的想象力。
　　在花艺手法上，他不用剑山和花泥来固定花材，而是以花、枝、叶之间的力学平衡以及其他技巧支撑花材。所以，其作品既是花艺设计，又是装置艺术，他还善于将绘画艺术和花艺设计完美结合，尤其是善于将作品所处环境的背景色与作品的色调完美融合，展现出“花画合一”的特点和风格，所以作品远看又是一副现代画，把绘画和雕塑等多元素艺术融入花艺设计中。
　　这次刊登的水上雅夫的10幅作品，选自他的作品集《生命的乐章》系列。作品很多用到了枯枝、落叶、干草，意在用已经“死”的材料来表现“生”的喜悦和美丽。“有生自然就有死。新生命是叫人欣喜的，但死往往成就了生。”水上雅夫说。
　　作品中生与死的强烈对比，留给人无尽的想像。你可以想到“落红不是无情物，化作春泥更护花”，也可以想到“零落成泥碾作尘，只有香如故”，还可以想起“牺牲小我，成就大我”的伟大情操……无论盛开的花、落下的花、还是地上的泥土，其实原本就是一体，只不过是随缘所处的位置不同罢了……