“任何人--不论什么阶级，男或女，贫或富，在任何时间，任何地点，利用任何素材，都可设计艺术插花。”--这就是由日本敕使河原苍风创立于1927
　　年的草月流插花的宏旨。
　　草月流的插花主张完全颠覆了日本传统插花的理念，它鼓励自由、大胆，提倡创新，不仅不久即在日本本土掀起了学习的热潮，而且迅速风靡了世界众多国家。在短短七十多年中，它的发展势头已经超过了一些日本传统花道，在香港，草月流目前是日式花道的主流。
　　本届花卉展上的草月流作品主要由香港草月流分支提供，其中，国际花卉香港分会在草月流花艺的研究上成绩特别突出，他们在历届花卉展上的作品都是业界期待的看点。今年分会由钟玉冰老师率队参展，十余位花艺师每人提供一个作品，作品或悬挂，或堆积，插花材料或用麦穗，或用筷子，或用塑料，构成一组，风格迥异，个性鲜明。
　　图一是钟玉冰老师的作品，那简洁的造型，黑色木架与其中深绿色虎尾兰、红色玫瑰花瓣的鲜明对比，如同一幅意义隽永，甚至富含禅味的图画。钟玉冰老师说，虎尾兰这种花材风格硬朗，很多花艺师不喜欢，但它自身有粗细的变化，这是其独特的美感，将虎尾兰悬挂起来，随风摆动时，这种变化就会形成独特的旋律美。虎尾兰颜色是深绿色，大气、凝重，与黑、红色搭配正好可以突显这一特点。而手制的木架四边空间是开放的，这正体现了草月流一个最重要的理念--
　　不受空间的局限，给人以伸展自由的感觉--这就是草月流的典型作品，形式简单，其中却蕴含了深邃的花艺思想！
　　图二和图三是分会其他成员的作品。图二主要花材是一棵枯干的老树，花艺师用绿色的木贼竖直地穿插下来，就像下雨一样，整个作品就变得有刚有柔，有实有虚；图三是一个小型花艺装饰作品，花艺师使用了普通的筷子作为花材，通过巧妙的架构做成抽象的造型，线条和球形的对比，实与虚的对比令人回味。
　　综观三个草月流插花作品，草月流插花的重要理念都被一一体现，即在插花材料上毫无局限，在造型空间上多变。在对插花的理解中融和了东方文化，作品含义丰富而深刻。