刚刚学习完日本大友洋老师的自然风格花艺设计课程，深为欣喜。自然风格花艺设计理论是由德国古伦堡花艺学校创立，上世纪80年代被介绍到日本，至今已风靡日本多年。
　　初识大友老师是在2005年的云南，那时大友老师的谦和及技艺的精湛给我留下深刻的印象，他的作品自然灵动、用色巧妙，当时就觉得如果他能在国内开设这样的课程该有多好。
　　“花艺在线”创办后，我和在日华人花艺协会会长杨玲，就极力推荐大友老师的课程，现在这一理论系统终于登上中国大陆。
　　近年来自己能安静下来专心学习的时间越来越少，一来公司业务及教学、交流等工作繁忙；二来被唤作“老师”的时间越来越多，放松了自己的学习。
　　课程中第一个课堂作品还算顺利，有些小小得意。第二天的作品便出现了状况，作品与自然风格理论不一致！经过大友老师反复的解释，我终于明白，中国人与德国人对自然的理解有着很大的不同，比如，德国人对自然的理解是很直接的，大树就要大，中国人是把自然放在心中，要以小见大。我带着中国人的理解去创作，于是便南辕北辙了。第二天的学习，便让我明白一个道理：学习需要放空自己，不管你曾经学习过多少理论，想要学好新的理论必须从零学起，从基础学起。
　　我们大陆花艺界，常常被外国客人们“中国插花很厉害”的赞扬弄得沾沾自喜，花艺师们热衷于和国际花艺大师学习，而对于基本功、基本理论的学习却嗤之以鼻，我们要成为真正的花艺大国，归零、学习才是最为重要的，尤其是对于基本功、基础理论的学习，因为那是建立花艺大厦的基石。
　　对自然的理解虽然不同，可细致入微地观察自然，却是插花艺术不变的基础。在大友老师课程的第三天，我们深刻地体会到了这一点。老师在课堂上反复强调，让空气在作品的枝叶间流动，要表现出这一点，没有对大自然的细致观察是很难做到的。
　　现在花艺师去花卉市场，都在比价格、比进口花卉，和一些南方同学说起“很羡慕南方的植物资源”，常常听到的是“我们那里品种很少”的叹息回应。如果我们花艺师自己都不能发现我们周遭的自然之美，我们怎么可能引导市场、开拓市场呢？观察自然，将自然的清风带进花艺作品，让作品感动我们自己，中国花艺才有了真正的未来。
　　年轻时常常抱怨客人不懂艺术，慢慢发现，其实是自己不懂生活。年轻人生气盎然，浅浅淡淡的花儿最能映衬他们青春的脸庞；老年人，身体日渐衰弱，可向往美好的心却愈发强烈，于是姹紫嫣红便为他们所爱。这是生活的规律，花艺师首先应该爱生活，让花儿融入生活，花艺才有旺盛的生命力。
　　自然风格花艺设计起源于德国，却受到日本花道的深刻影响，作为现今世界花艺翘楚的德日两国花艺师都在虚心学习，作为世界花艺新军的我们更应该认真钻研。4天的学习时间很短，却是收益良多，除了技艺、理论上的收益，更重要的是花艺之外的收获???学习花艺，也是学习生活，学习没有尽头。
　　（作者为日本池坊花道正一级教授、首届中国插花花艺大赛冠军）